​仇英字画赏析

仇英字画赏析

仇英字画赏析

仇英为明代人，是著名的明代画家。擅于画仕女、人物、山水等等，在绘画方面有很高的造诣，并和唐寅、文征明、沈周并称为“明四家”。在师傅周臣的引荐下，唐寅对仇英很是器重，文征明也夸赞仇英为不可多得的一位“异才。”

仇英作品欣赏

仇英一生的作品有很多，但是流传下来的却很少。仇英在绘画方面有很高的天分，在对待画作上，要求近乎完美。他在作画时，对待画作一丝不苟，尤其是人物画上，他在画仕女之时，头发丝等一些小细节也都要面面俱到。正是因为仇英一丝不苟的作画态度，才让后人在佩服他的作品之时，更欣赏他的绘画态度。仇英擅长的作品有很多，比如山水、花鸟、人物。而仇英在人物画方面的成就为最高。

仇英在作画技巧方面，擅长将工笔、水墨和白描。观察仇英的作品不难发现，仇英在画色方面层层递进，将山水景色描绘的恰如其分。而在人物画上，更是凸显出仇英流畅完美的画风。除此之外，文人画都有一个特点，那便是在画作完成之时，要在画作上题诗写词。但是仇英为了不破坏整幅画的美感，仇英只用少量的笔墨，在画作之上进行题跋。

仇英虽然只活了四十岁，但是他在绘画方面的艺术成就却是永垂不朽的。而他在仕女画和山水画方面的成就更是对后来的画家产生了深远的影响。

明仇英汉宫春晓图赏析

仇英是明代著名的画家之一，与沈周，文征明和唐寅被后世并称为“天门四杰”。

仇英《汉宫春晓图》

仇英在绘画方面有很高的历史成就。仇英共享年40岁，虽然仇英英年早逝，但是他给后人留下的作品却是不朽之作。

其中《汉宫春晓图》便是仇英的代表作之一，被后人称为"中国十大传世名画"之一。这幅作品长574.1厘米，宽30.6厘米。描述了汉朝宫廷的日常生活。画卷里涉及了很多方面，比如：妃嫔的着装、侍女们的日常、太监的琐事、以及宫中的建筑、花鸟、植物等等景观。而在这幅画卷中，人人的形态各异，他们的穿着和打扮也全然不同。仇英在人物画上有斐然的成就，在这幅《汉宫春晓图》中更是展示的淋漓尽致。在画画中的人物时，仇英擅长用作画技巧，他将工笔、水墨和白描等技巧相互结合，让画作更为美观大气。而且将人物的形态描绘的恰如其分，栩栩如生般鲜明。在《汉宫春晓图》中，仇英还将宫中的建筑、景观、花草在画色方面层层递进，将山水景色描绘的入木三分。不仅如此，在仇英这幅《汉宫春晓图》中，将画师毛延寿为王昭君画画的场景也绘于其中。

仇英在《汉宫春晓图》中，将宫墙内的春色刻画的生机勃勃，除此之外，宫中的生活百态以及宫中生活也描绘的细致入微。比如妃嫔们在喂鱼、宫女在嬉戏打闹、太监们在斗蛐蛐......一幅幅生动的画面跃然于眼前。

明代绘画大师仇英十二册页赏析

仇英为明代人，是著名的明代画家。擅于画仕女、人物、山水等等，在绘画方面有很高的造诣。当时，与沈周，文征明和唐寅被后世并称为“天门四杰”。

仇英作品欣赏

仇英在绘画方面有很高的历史成就。仇英共享年40岁，虽然英年早逝，但是在艺术成就上来说，对中国画的发展起到了重要的推进作用。

仇英的代表作之一，便是《人物故事图》。画卷的内容共分为子路问津、昭君出塞、贵妃晓妆、南华秋水、吹箫引凤、高山流水、竹院品古、松林六逸、浔阳琵琶、捉柳花图等。仇英将文字性的故事转化为图片，并且按照自己的理解和创新，在画人物画时，仇英在《人物故事图》中把握了自己最擅长的作画技巧，他将工笔、水墨和白描等技巧相互结合，刻画的人物和场景栩栩如生，《人物故事图》中，“高山流水”这一情景就是讲述了俞伯牙和钟子期的故事，仇英将两人相见时候的场景进行了描绘，并善用工笔和颜色，将瀑布流水得以写实，仿佛身临其境一般。仇英仔细推敲出画面的每一个细节，然后加以创作。整个画面被描绘渲染的娟秀而色泽分明。这幅《人物故事图》看起来美观而大气。